チリの前衛色強いジャズロック
チリ出身。南米のTIEMKOという印象です。似てるんですよTIEMKOとかDEBOCOに。前衛ジャズロックですね。複雑なリズム、嵐のように押し寄せるギターの音圧。正直、ツラい音ですね。KING CRIMSONに似ていると紹介されるようですが、それはもっと後の作品。
３曲目Seriesは聞きやすく、緩急自在な展開はワタシにも楽しかったです。
４曲目Alma Eternaはボーカル曲です。歌パートの伸びやかな旋律と、怒涛のインスト・パートとの落差がいいです。
９曲目Nieblaも分かりやすいのでいいです。
でも、後の曲は・・・スリリングではあるのですが・・・
エスニック、アコースティックをとりこんだ深遠なシンフォニックへ
ギター、チェロ、パーカッションの三人組。パーカションもドラムスではなく、マリンバなど涼やかな音を出す楽器ばかり。アコースティックの持つ訴えかけるような表現力を生かして、静寂と激しさが交錯する作品。
第一印象は地味でした。ニューエイジとシンフォの中間かなあ、くらいの印象でしたが、夜向きの落ち着いた佇まいのなかで、ラテン特有の激しいギターと情感を揺さぶるようなチェロが白熱した演奏を繰り広げます。
エスニックを感じさせる、うねうねとした独特のメロディ。陰りと荘厳さが同居するその旋律は、まさに遺跡を連想させます。
アルバム構成は３つに大別されます。序盤（１〜４曲目）は、陰りのある旋律と起伏に富んだ構成で作り上げる深遠なシンフォ。なかなかダークです。
中盤（５〜８曲目）はエスニック風豊かなニューエイジ。聴きやすく軽快です。
終盤（９〜）はアヴァン色を帯びたヘヴィなシンフォ。メロディも演奏も難易度が高いです。ANGLAGALDやANEKDOTENにも共通するシリアスさです。
個人的には、メロディアスで起伏があるアルバム序盤が好きです。とりわけ３曲目がいい。軌跡を描くようなギターの余韻がたまりません。
アコースティック故に琴線へ響く音。音の余韻の使い方もうまい。これがまた心を揺さぶるんですねえ。かき鳴らすような演奏はラテンの情熱でしょうか、緊張感にゾクゾクします。そこへニューエイジの静寂と気品を持ち込み、見事な「夜の音楽」に仕上がっています。個性的です。