Didier Lockwood /(Group)

Didier Lockwood / Didier Lockwood Group

ラテン、フュージョンなど様々なスタイルに取り組んだリーダー作

　気づけば仏フュージョン界を代表するバイオリニストになってたDidier Lockwood。その同名タイトルです。タイトルどおり、バイオリン奏者としての見本市のように、いろんなスタイルを見せてくれます。
　ギター、ドラム、ベースを従えて、洒落たフュージョン主体に曲が進行します。スムーズ７にテク３くらいの割合か。キーボードにはFrancis Lockwoodが参加。

１曲目 Scottish
　タイトルどおりスコットランド風。フランスのバイオリニストなのにバグパイプ（に似せたシンセ？）の音で始まるなんて意外。フィドル風の奏法を重ねています。
　ここで聴けるバイオリンはエレクトリック･バイオリンでしょう、たぶん。イフェクトもかけられてるのでしょうが、こういう音は始めて聴きました。Eddie Jobsonのような鋭角的な音とは対照的で、丸みがあってふくよかな音です。たゆたうような音色が面白い。ギターとの対比は見事です。
５曲目 Zebulon Dance
　旋律の美しさで選ぶならこの曲かな。お洒落なメロディ、快活な印象、そしてジャズ展開。中間部には長くてかっこいいバイオリン・ソロがあります。これがかっこいい。
６曲目 Cantares
　ラテン・ジャズ。この曲もスムーズで美しい。曲の良さで選ぶなら、５,６曲目ですね。伸びやかに煌くギターが素晴らしいです。天気の良い午前に聴けば最高のＢＧＭかな。
７曲目 Turning Point
　冒頭と終盤はスムーズなフュージョンですが、中間部がハードなバイオリン･ソロになってるスリリングな曲。プログレだなあ・・こういうのを聴きたかったんですねえ。KENSO＋バイオリンって感じ。
８曲目 Happy End
　小気味良いテンポのラテンなフュージョン。イージーリスニング然としてるんだけど、旋律は美しいしバイオリン・ソロが秀逸。

　いいですね。スムーズな曲が大半ですが、ちゃんとバイオリン・ソロで聞かせどころがあるし、何より旋律がいいです。Lockwood作品にハズレは無いのかも？

JMS / eMusic ('84)

Out Of The Blue

洗練されたジャズにプログレ風の味付け

　バイオリンとピアノが双頭リードとなって交互に曲を引っ張ります。洗練された正統派ジャズ・アルバム・・ですが、プログレ・ファンが喜びそうな曲もちゃんとあります。

　アルバム冒頭から音が走ってます。この１曲目Legsは曲冒頭からバイオリン・ソロに突入。目が回るようなスリリングな曲展開だけでなく、バイオリンの持つ豊かな情感も相俟って痛快なジャズロックです。途中、ピアノにソロを交代しますがこれもまた素晴らしい。
　２曲目Cello Brittenは、開始当初はコンテンポラリーなジャズ・スタイルなのですが、中間に配したバイオリン・ソロがこれまた変転に継ぐ変転。翻弄されるようで、いいですわー　続くピアノ・ソロも流麗。拍子もヒネリがあってプログレ・ファン向き。
　３曲目Martiniqueは伸びやかなバイオリンを堪能できます。ちょっと複雑なフレーズも取り込みながら、終始聴きやすいソロになってます。
　４曲目I Can't Tell You To Beginはフュージョン寄りの作風。粋なリズムに、バイオリンのソロが映えます。小気味いい展開とかっこいいバイオリン、ピアノの洒落たソロも手伝って、耳障りの良いテクニカル系に仕上がってます。同じく５曲目November Songもこじゃれたフュージョン風作品に。
　６曲目Out of The Blueはそれまでのメロディアスで明るい作風から離れ、最もコアなバイオリンが聴けます。演奏のある程度は即興になってると思います。
　７曲目、８曲目はコンテンポラリーなジャズになってます。

　１曲目から４曲目、特に１曲目が突出して素晴らしいです。プログレ・フュージョンが好きな人、スリリングがバイオリンが好きな人にはには是非聞いていただきたいなと思います。目の覚めるような演奏に圧倒されました。

JMS / IDOL / eMusic ('85)

1,2,3,4

お洒落なメロディとファンキーなリズム　プログレファンは１曲目と３曲目で圧倒

　元MAGMAのヴァイオリン奏者の技巧派フュージョン作品。流麗なメロディとスタイリッシュな雰囲気に身を包む・・ってな感じです。
　今回、たまたま国内盤が入手できたんですが、ライナーを読んでみると”Jean-Luc Pontyに続く技巧派ヴァイオリニスト”と紹介されているではないの。ちょっと違和感。たしかにPontyもプログレのフィールドでは人気の高い技巧派ヴァイオリン奏者ですが、この１０数年Lockwoodがフュージョン界でやっていることとPontyとはかなり距離があると思うんですけどね。まあ、いいや。
　作品の方向性は、日本人がモロ好みそうな流麗＆ゴージャスなフュージョン作品です。雑誌ADRIBだったら絶賛されたはず（って紹介されたかどうかも知らんけど）。メインストリームな都会派フュージョンです。ボーカル入りの曲もあります。

　お洒落なメロディとファンキーなリズムがMAGMAファンには場違いな(ごめん)２曲目や６曲目、PRISMにヴァイオリンが参加したような都会派フュージョンの４曲目、７曲目、１３曲目、ニューエイジ風の５曲目・・などなどフュージョンとしての完成度もメロディも素晴らしいものばかりだし、MAGMAやZAOとはかなり距離を感じさせます。しかしどれも美しいメロディラインと素晴らしいヴァイオリンが堪能できる佳作ばかり。
　どの曲も素晴らしいのだけど、なかでもプログレファン、ジャズロックファン必聴な作品を挙げるならば、高速で乱舞するようなヴァイオリン・ソロと並走する技巧派ベースが圧巻な３曲目Aquamarine。そしてなんと言っても極めつけは１曲目Stormy Dayだ。ハイテンションで疾走するヴァイオリン演奏が素晴らしい。ヴァイオリン好きのジャズロック／フュージョン・ファンは必聴でしょう。痛快。

　車を走らせながら聴くにはちょうどいい作品だなぁ、これ。スリリングな１曲目に煽られてスピードを出し過ぎないように・・・

JMS / NIPPON COLUMBIA 30CY-2512 ('87)

Phoenix 90

スリリングなフュージョン作品　プログレ色は弱い

　グループとしては３枚目になるらしい。Lockwoodのヴァイオリンを中心とした軽快なフュージョン作品です。既に「知る人ぞ知るMAGMA関連の人」ではなく、フュージョン界のヴァイオリン奏者として有名になってからの作品ですね。そのためプログレ色は非常に弱く、洗練されたフュージョン作風の曲ばかり。

　１曲目こそスリリングでジャズロックを多少感じ取ることができるが、その後は哀愁に満ちた旋律や、ラテンやファンクを取り入れた作風の洗練フュージョンが収録されています。ニューエイジ風の曲も。
　プログレが残っているとしたらタイトル曲のPhoenix 90くらいかな。これはスピーディなフュージョンです。ちょっと興奮。Lockwoodの軽快なヴァイオリンがふんだんに聴けます。

JMS 18617-2 ('90)

DLG

品良く、分かりやすく、ムーディに

　スムーズ・フュージョンです。かなり分かりやすく作られていて、曲によってはイージー・リスニングと言ってもいいかと。当然、技巧系なバイオリン・パートは少ないです。バイオリンと同じくらいギターの比重が高いです。品良く、ムーディな音に身を任せるのが正しい聴き方だなと。

　印象的なフレーズは多く、１曲目Tip Top、５曲目Off Shoreはすぐに覚えてしまいまうほど。ギターとのユニゾンが登場する３曲目Navaronneも優れたメロディです。哀愁を湛えた４曲目La Ballade Irlandaiseも捨てがたい旋律。６曲目Don't Let Goは寝そべるのにぴったりだなぁ。
　情感豊かでひねりもある旋律の２曲目Just A Momentが個人的にはアルバムのベスト・トラックです。しっとりとした音色のバイオリン、哀愁とクールの間を行き交うようなフレーズが最高です。
　他には、なだらかなのにリズムが複雑な１０曲目81 Streetも秀逸。これは隠れたテクニカル系です。９曲目Vol 405はおおらかなバイオリンに時折激しいフレーズが入ってきます。

　ゴージャスなメロディ、バイオリンとギターが織り成すアーバンなムード（ああ、歯が浮く・・）。都会のイブニングにぴったりのフュージョンです。スリリングなジャズロックを求めると肩透かしでしょうが、心地よい演奏と美しい旋律が心地よいです。

JMS / IDOL / eMusic ('93)

New York Rendez-Vous

バイオリンを聴かせる正統派ジャズ　マイク・スターン参加

　米国ジャズメンが多く参加、ギターにはMike Sternも。今回はバンドを聴かせるのではなく、バイオリンをじっくり聴かせる構成になってます。格調高いコンテンポラリーなものが多く、なかにはラウンジ風、イージーリスニング風の軽めなものも。
　しかし、今回はあまりに正統派ジャズ。ジャズロック色ほとんどなし。プログレ・ファンである私も引っかかるところほとんどなし・・・スリリングな４曲目Anatole Bluesと７曲目Don't Drive So Fast、あと中近東風の８曲目Easten Dance以外はダルかったっす、正直。正統派ジャズファンの皆様、ごめんなさい。

JMS / eMusic ('96)

Story Board

Steve Gaddも参加、元MAGMAのヴァイオリニストのソロ　非プログレな純然たるジャズ作品

　元MAGMAのヴァイオリン奏者も現在は正統派ジャズ・ヴァイオリニストとして国際的に活動中。この作品は、大御所Steve Gaddを迎い入れ、正統派ジャズに取り組んだもの。他にサックス、ベース、トランペット、オルガン（トランペットとオルガンは同じ人が兼務）から構成されていて、セッション風味わい。かなりインプロが多いです。
　曲はわかりやすいメロディを基調としたものから、かなりフリーに近いスタイルのものまで。基本的にヴァイオリンのインプロがフィーチャリングされています。昨今のスタイルのなかでは難解なほうかと。

　１曲目Thought Of A First Spring Dayは哀愁のあるメロディをベースに長い長いヴァイオリンのソロがあって、テクニカル且つエモーショナルに展開。起伏の激しいヴァイオリンはまさにLockwoodらしいです。
　２曲目Back To Big Appleはいきなり最初からヴァイオリンのインプロに突入。そしてヴァイオリンに牽引されるように、シリアスなインタープレイが続く。ヴァイオリンの後はトランペットのソロがあって、これがまた激しい。
　３曲目En Quittant Kidonkはオルガンをフィーチャリングしていて、ヴァイオリンの出番は比較的少ない。だけど、短いながらもやたらと高いテンションのソロになっていて、個人的には最も気に入ってます。
　４曲目Mathildeは流れるようなオルガンが牽引するスリリングな作品。
　アルバムの前半はテンションの高い演奏。一方、アルバム後半はトーンがダウンして、ちょっと難解な領域に踏み込んでいる感じ。ラストの１０曲目Spirits Of The Forestはエスニックなスタイルや激しいバトルが出てきて鬼気迫るような演奏が聴ける。

　ジャズロック／フュージョンの要素は少ない。あくまでジャズのインプロが楽しめる人向けです。そういう人には間違いなく重厚でクオリティの高い作品となるはず。
　僕自身は、バックがMAGMA関連の人だったらこんな感じの演奏になるんじゃないかなあ、などと勝手に想像しつつ聴いていました。クオリティの高い作品だけどプログレ・ファンには正直、物足りないのだなあ。

DREYFUS FDM 36582-2 ('96)